富安娜家纺创始人林国芳，出生在陆丰市的一个农村家庭里，小时候生活特别苦，做什么都是为了生存，关于理想的东西全然没有想过，只能想到一日三餐吃饱饭。

那个时候做生意在国内是投机倒把的罪名，把大米从一个地方拉到另一个地方去卖都会被抓起来。不过潮汕人终归有一些经商头脑，虽然当时不允许市场活动，但亲朋好友、街坊邻居都会私下做点小生意。林国芳自己也贩一些东西，基本上晚上出发，抄小路

当时林国芳有个华侨伯父远在泰国。他省吃俭用，有一年从国外买了一辆凤凰牌自行车和一架蝴蝶牌缝纫机带回来。缝纫机给了另一个亲戚，而那辆人人艳羡的自行车却给了林国芳。在很长的一段年月中，林国芳就骑着这辆单车四处跑去做生意，摸爬滚打。

   直到现在，即使掌舵着偌大的一家家纺企业，林国芳还是习惯骑着自行车亲自去考察市场、四处拍照。

   1979年的陆丰老家信息仍然非常闭塞，虽然同在广东省，但是关于改革开放的信息林国芳却浑然不知。而在泰国的伯父看到报纸，第一时间写信告诫说，深圳正在搞改革开放，让他到深圳闯闯。于是林国芳开始南下深圳。

   那一年他才24岁。不过这时的林国芳已经小有经商嗅觉。他发现深圳东门汽车站那里人流很旺，但是没有买水的地方。看到商机的林国芳在这里开了第一个士多店，卖饮料和吃的，生意好得不得了，这是深圳的第一个个体户。
   后来他又做过水果生意，为了控制成本和保证新鲜，连夜去大连进货，晚上睡在瓦棚里面。

   这两个生意都做得不错。但是林国芳开自己的玩笑说，“这些东西都会发霉，我要找一个不会发霉的行业，可以扎根下去的行业。”

   可以扎根的事业

   1994年创立富安娜后，他心底柔软的艺术情怀又被激发。对美的追求，不仅促使他将商业与艺术相融合，成就了一个艺术家纺企业，也将传统的家纺行业引领到了艺术的道路上。

   林国芳骨子里对美和艺术有所欣赏，即便是儿时在穷苦闭塞的陆丰老家，也特别享受搬张凳子坐在村口榕树下拉二胡的时光。

   林国芳对艺术有感觉和天赋。认定自己的审美眼光适合家纺这个行当。

   刚开始林国芳对家纺一窍不通，于是常常跑印染厂，和厂长交朋友，让他们教。当然，前提是林国芳也给他们带来了新气象。

   那个时候，中国用的都是传统的国民床单，周围四朵小花，中间一朵大花，俗称的“四菜一汤”，不过只有一个被单，没有配套。那时候席梦思也才刚进入中国，新颖的床上用品并不多见，林国芳从中发掘到了一个商机，那就是做欧式、西式的四件套、五件套床上用品。

   他也帮助一些印染厂提高这方面的技术，因为思想相互碰撞，所以人家就乐意和他交朋友了。

   不过林国芳真正打开视野是人生中的第一次出国。

   那个年代出国还需要国外发邀请函，他的一个台湾朋友帮我搞到了一个邀请函，去德国参观法兰克福展。当时他震惊了，看到的那些东西，太美了，比我们的好太多太多。他特别激动，赶紧打电话给父亲，他说，我们成功了!富安娜要走一条创新的艺术之路!

   在家纺行业，林国芳是旗帜鲜明提出“艺术家纺”理念的第一人。他眼光独到，最早邀请中国原创艺术的代表——“孔雀公主”杨丽萍担任富安娜的形象大使，其一系列“艺术动作”强势冲击着之前有点边缘化的家纺行业，使消费者意识到，家纺是另一种形式的艺术，对家纺的追求，乃是一种艺术的生活态度;富安娜艺术家纺，则是普通人实现艺术梦想和文化情怀的一种途径。曾有鲁迅美术学院的专家评价：如果说电影导演是把商业带进艺术，那么林国芳则将艺术带进了商业;如果说电影导演是把艺术品做成消费品，那么林国芳则把消费品做成了艺术品。

 林国芳和杨丽萍

   在林国芳的带领下，富安娜不断创新，累计开发数千种花型，成为国内同行业中拥有自主知识产权最多的企业之一。深圳千里投资管理有限公司董事长廖炳光慨叹：“林国芳的厉害之处，就在于他像乔布斯一样，一直坚持亲自兼任‘产品总监’，聚集了目前行业内最豪华的原创团队，并形成原创产品从设计生产到销售的差异化流程。”

   在家纺产业最为活跃的江苏南通叠石桥地区，很多小型家纺企业的负责人中流行着一个说法：规划新产品，最易“偷懒”的办法，就是等着富安娜新品亮相，跟着模仿和复制就可以了。在鲁美等专业美术院校，富安娜的产品甚至成为课堂上的示范画。2009年，中国纺织工业协会组织编撰行业权威巨著《中国家纺文化典藏》，以记录中国五千年家纺文化的传承，富安娜作为现代家纺企业的唯一代表被收录。说起这件事，林国芳颇为自豪，因为“同行最懂同行，对手的认同就是对我们最高的肯定”。

   林国芳不仅关注花型设计、色彩色调、搭配风格等关乎艺术性的软质量，同样重视面料工艺、材质等硬质量。他认为，消费者都是聪明人，企业只有呈现真正的好产品，才能赢得他们的心。而对于消费者的信任，他选择以“善”回报。他说，产品就是人品，家纺是与人最为肌肤相亲的产品，企业不仅要有产品质量的善，还要追求企业良心的“善”。在家纺行业内，林国芳提倡竞争也要有善，“不要盲目地打价格战，要打价值战，我们的加盟商要团结起来，把品牌价值做起来”。

   林国芳明白，要做一个具有艺术气质的家纺企业，绝不是在布料上涂画那么简单。他认为，艺术家纺有三个支撑面：个性化、时尚化、品牌化。富安娜如何彰显这三大特色，成就中国人自己的艺术家纺品牌。

   迄今为止基本上每年林国芳都会去国外参观展览、交流学习，紧跟国际技术水平。同时也刺激灵感，在茂密的原始丛林里，寻找他想要的花、鸟、树、阳光，并用相机将这些美好带回国内。有时为了拍出一朵花最美的瞬间，就在旁边等上三四个小时。

   林国芳不是科班出身，更多的是靠天赋和学习力;他也不把自己当“商人”，要求自己做个“艺术家”。林国芳一直强调在设计上保持自己的文化特色。拿掉了商标，仍然知道是富安娜的产品，那才叫有了自己鲜明的个性。

   平日基本上60%的时间林国芳在研发部，与设计团队一起对花色进行讨论、修改、调色。所有产品最后出来调色，林国芳都必须要亲自去把关。有时招进来一些大学生、设计师，他都会亲自带上一段时间，和他们讨论设计。

   梦想成为家纺爱马仕

   在林国芳内心，一直期望富安娜成为家纺业的爱马仕，同时他也非常清楚，一切谈何容易。

   所以他在不断学习和创新。

   林国芳把眼光伸向世界探索。在欧洲的多次考察中，他见到了商业加艺术的成熟模式，并最终把构建艺术风格的基石定点在了中国文化：“只有从中国传统文化中摄取养分，凸显中国元素，融合国际潮流，中国家纺才能形成鲜明的理念与设计风格，提升整个产业的竞争力。”这与一些企业热衷贩卖西方文化产品迥然不同。

   曾经与意大利设计公司Concept style合作，就是他践行融合世界潮流与中国元素的一种方法，目前，林国芳已把旗下的维莎品牌交给对方，一年设计两季产品。“我们实际上是找一种世界的视角，以世界的眼光去探索中国的文化，学习他们运用、提炼文化素材创造艺术产品的方法。”未来，林国芳还计划面向全球吸纳设计师。国际化的视野，或将使富安娜更接近国际品牌。